10/13〜10/13 に行ける催し

東京ソラマチ ・ 墨田区

10/1–12/31

おせちの予約受付。

私鉄10社スタンプラリー 総合案内（首都圏私鉄各線） ・ 豊島区

10/1–12/31

西武鉄道が運行する上質な移動式レストラン。52席の限定空間で、特別メニューを楽しみながら鉄道の旅を体験。2026年10月～12月期の新メニューを決定し、季節ごとの特別な食事体験を提供。

宮津桟橋 ・ 宮津市

5/2–27年1/3

東京都現代美術館 ・ 清澄・両国

9/19–27年1/6

東京都現代美術館 ・ 清澄・両国

9/19–27年1/6

東京都現代美術館で開催される展覧会です。

矢祭町内 ・ 矢祭町

1/1–27年1/8

1(木)～2027.01.08(金) 令和6年度金賞『力の限りを尽くして』 あなたの「一枚」が矢祭町の魅力を伝える 矢祭町の風景や伝統行事の魅力を写真で発信してみませんか？ 今年も、【天王祭と風景】をテーマにした「矢祭町フォトコンテスト」の開催が決定しました！ テーマは 「あなたが観た その風景 その瞬間を １枚に」 町の誇る伝統行事、八雲神社祭典「天王祭」は、今年は7月19日（日）に開催予定です。

鳥取県立美術館 ・ 倉吉市

10/10–27年1/10

シンシナティ美術館が145年にわたり収集してきたコレクションから、コロー、セザンヌ、モネをはじめとする巨匠たちの選りすぐりの84点が来日します。これらの作品の多くは、20世紀半ばにシンシナティの地域社会に貢献した女性美術収集家たちによって寄贈されたもの。美術史の教科書に登場するような傑作が、近代美術を巡る旅へと誘います。

上野の森美術館 ・ 台東区上野

10/10–27年1/10

シンシナティ美術館の所蔵作品を紹介する展覧会です。アメリカに渡ったヨーロッパの至宝をテーマに、同館の貴重なコレクションを展示します。美術評論家・千足伸行が監修を務め、ヨーロッパからアメリカへ渡った美術作品の歴史と価値を紹介する内容となっています。

HAGIWARA PROJECTS（ハギワラプロジェクツ） ・ 港区

〜27年1/10

寺内曜子によるブックワークス展。Henry Moore Institute（リーズ）で開催。

直島新美術館 ・ 香川郡直島町

25年5/31–27年1/11

2025年5月31日に開館した直島の新拠点。日本を含むアジアのアーティスト12組による、直島のためのサイト・スペシフィックな新作や代表作を展示。安藤忠雄設計の建築とともに現代アジア美術の現在を紹介する。

志摩スペイン村 ・ 志摩市

2/14–27年1/11

志摩スペイン村内のテーマパーク「パルケエスパーニャ」で開催される周遊型のリアル謎解きゲーム。園内を巡りながら物語と謎解きを楽しむことができる。

軽井沢ニューアートミュージアム ・ 軽井沢町

6/20–27年1/11

新世代の中国現代アートを紹介する展覧会。アジアの美術シーンにおける最新の動向を体感できる企画。シンチャイナパルスとして、中国の気鋭アーティストたちによる作品を通じて、伝統と現代性の融合、社会変動を反映した表現などを探求する内容。軽井沢ニューアートミュージアムの主要企画展として、半年以上にわたり展開される。

国立西洋美術館 ・ 上野

6/30–27年1/11

常設展内の特集展示。昭和時代における当館の保存修復の変遷を、ゴッホの《ばら》とルノワールの《帽子の女》を具体例として紹介。作品の劣化と修復の過程を通じ、美術館の重要な役割である文化財保護の取り組みを展示。

京都大学白浜水族館 ・ 西牟婁郡白浜町

7/1–27年1/11

お寿司や海鮮丼の高級食材ウニについて、海の中での姿や生き様、体の作りや多様性・毒・他の生き物との関わりなどを解説。白浜で見られるウニや瀬戸臨海実験所のウニ研究の歴史も紹介。米粒サイズから殻径20センチの世界最大級のウニまで、様々な標本を展示。

高志の国文学館 ・ 富山市

7/3–27年1/11

郷倉千靱と和子による新収蔵のカット絵やスケッチなどの絵画作品を紹介する展示です。併せて、千靱が糸魚川の詩人・相馬御風と交わした書簡から、二人の交流の足跡をたどります。

軽井沢安東美術館 ・ 軽井沢町

7/11–27年1/11

生誕140周年を記念した展覧会。1949年3月に日本を離れてニューヨークに渡った藤田嗣治が、約10か月間の滞在中に制作した作品を中心に紹介します。戦後、戦争協力者と見なされて画壇での居場所を失った藤田が、自由な創作を求めてニューヨークで新たなモチーフや技法に挑戦した時代を掘り下げます。ニューヨークでの個展は予想以上の成功を収め、その後のパリでの活動へつながりました。ポーラ美術館や目黒区美術館の協力により、ニューヨーク制作作品を中心に、戦後東京からニューヨーク、パリへと至る藤田の活動を紹介します。

山口情報芸術センター［YCAM］ ・ 山口市

7/11–27年1/11

子どもと大人が一緒に参加できるインタラクティブな遊びの展示。「ころがる」をテーマにしたメディア・アート体験。夏と冬の2期間に分かれて開催される長期インスタレーション。遊びを通じてメディア・テクノロジーへのリテラシーを育む。

環境水族館アクアマリンふくしま ・ いわき市

7/15–27年1/11

アクアマリンふくしまが開館以来、研究・展示を続けてきたサンマにスポットを当てた企画展を開催。

アクアマリンふくしま ・ いわき市

7/15–27年1/11

サンマは日本の食卓に欠かせない身近な魚ですが、その生態は謎に包まれていました。アクアマリンふくしまは開館当初からサンマの飼育・研究に取り組み、世界初の水槽内繁殖に成功しています。本企画展では、サンマの歴史と伝統文化、生態、メダカとの関係性、アクアマリンふくしまでの長期展示成功の道のり、繁殖生態、分布量や漁獲量の推移、最新研究などをとことん深堀りします。バーチャルエサやり体験、骨格標本、成長映像などの展示コーナーのほか、開催期間中のイベントも多数予定されています。

アクアマリンふくしま（環境水族館） ・ いわき市

7/15–27年1/11

サンマを題材にした企画展。サンマの生態や行動、地域との関わりなどを学べる展示が行われます。生きたサンマの観察を通じて、海の生き物と自然環境について理解を深めることができます。

箱根ガラスの森美術館 ・ 箱根町

7/18–27年1/11

開館30周年を記念した特別企画展。西洋絵画に描かれたヴェネチアン・グラスの数々を手がかりに、その歴史をたどりながら、箱根ガラスの森美術館所蔵の名品を新たな視点から紹介します。15世紀から19世紀にかけてヨーロッパ貴族を魅了したヴェネチアン・グラスの卓越した技と美を、絵画作品との関連から深く理解できる展示です。

ギャラリーしろかわ ・ 西予市

7/19–27年1/11

かまぼこ板に描いた絵を全国から募集する公募展 ｢絵はこころの手紙です｣をテーマにかまぼこ板をキャンバスにした絵の作品を募集し、展示発表を行う。 エリア 八幡浜市周辺（内子・大洲・西予のレトロな町並みなど）

和歌山県立近代美術館 ・ 和歌山市

8/4–27年1/11

「ジョージ・シーガル《煉瓦の壁ぞいに歩く男》から」と「和歌山ゆかりの画家と彫刻家を中心に」の2つのコーナーによって構成される常設展示。エントランスホールでは2016年に収蔵した國府理《ROBO Whale》を、収蔵以来初公開する。当館の重要な絵画・彫刻コレクションを紹介する展示。

PLAY! MUSEUM ・ 立川市

8/28–27年1/11

13世紀初頭に鴨長明によって書かれた随筆『方丈記』には、移ろい続ける世の無常を前にして、いかに生きるかという問いが込められています。本展では、この古典的な思想を現代の建築・デザインの視点から考察します。

21_21 DESIGN SIGHT ・ 六本木

8/28–27年1/11

13世紀初頭の随筆『方丈記』に記された小さな建築「方丈の庵」を起点に、現代の暮らしと構築環境を見つめ直す展覧会です。建築家・塚本由晴をディレクターに迎え、建築家、デザイナー、美術家、企業など多彩な参加者が、一丈四方（約9㎡）というスケールで、素材、構造、道具を介した生き方を問い直す仕掛けを考えます。会場では『方丈記』に関するリサーチとともに複数の庵が展示され、来場者は異なる視点で構成された方丈の庵に出会いながら、自らの暮らしとあらためて向き合う機会を得られます。

原美術館ARC ・ 渋川市

9/12–27年1/11

「月」をテーマに制作された5つの作品を中心に展開する展覧会です。ロバート・ラウシェンバーグのポップアート作品、野口里佳の写真作品、菅井汲の日本のアンフォルメル、倉俣史朗の革新的な家具デザイン、そして室町時代の古美術作品など、古今東西の作家による多様な表現を紹介します。4つの展示室で約120分間の月世界旅行を体験でき、アニッシュ・カプーア、奈良美智、蜷川実花など現代美術作家の作品や、古美術作品、屋外作品も併せて展示されます。

角川武蔵野ミュージアム ・ 所沢市

9/18–27年1/11

エッセイマンガという表現形式に焦点を当てた企画展。日常の何気ない瞬間から社会的なテーマまで、自分たちを救う物語としてのエッセイマンガの力を探る展覧会。複数のマンガ家作品を通じ、個人的な経験と創造的表現がいかに読み手の心を救うのか、その可能性と多様な表現手法を紹介。4ヶ月にわたる長期開催により、多くの来館者にアクセス可能。

福岡アジア美術館 ・ 福岡市博多区

9/19–27年1/11

期間：2026年9月19日 (土） 〜 2027年1月11日 (月） 会場：企画ギャラリー、アジアギャラリー（7階）

印刷博物館 ・ 文京区

9/19–27年1/11

時代を超えて愛されるアイコンと、それを描いた絵師たちの作品に焦点を当てた展示。古今東西の印刷物や視覚表現の中から、デザイン的・文化的に重要なアイコンの系譜をたどり、印刷文化における象徴表現の発展を紹介します。スタンプ台紙付き限定入場券の配布も行われています。

福岡アジア美術館 ・ 福岡市博多区

9/19–27年1/11

南アジアの現代美術を扱う特別展。アジアギャラリーと企画ギャラリーを使用した大規模な展覧会で、南アジア地域の作品を通じてアジア美術への深い理解を促す。「光の水脈」というテーマで、地域の文化的背景と現代性を探る。

ひろしま美術館 ・ 広島市中区

10/3–27年1/11

19世紀後半のパリで、マネや印象派の芸術家たちが集ったカフェは、新たな芸術が生まれる場所となりました。本展では、マネ、ゴッホ、ロートレック、ピカソらによる名作約130点を通じて、カフェ文化が生み出した芸術の広がりを展観します。バルセロナのカザス作《マドレーヌ》など、ピカソが「青の時代」へ向かうターニングポイントとなった、パリとバルセロナのカフェの影響を日本で初めて紹介します。

新潟市美術館 ・ 中央区

10/3–27年1/11

この企画展は、巨匠たちの創作プロセスに焦点を当てた展覧会です。画家たちがどのように作品を生み出し、色彩をどのように選択・配置したかを、パレット（絵の具板）を中心とした視点から探ります。巨匠たちの創作の秘密を知ることで、絵画に対する理解が一層深まります。