舞台・公演の催し

あすたむらんど徳島 子ども科学館 特別展示室・多目的ホール ・ 板野町

9/19–27年3/28

新国立劇場 オペラパレス ・ 渋谷区本町（初台）

27年4/2–27年4/11

何ごとにも終わりがある― 諦念と未来へのまなざしに満ちた傑作 ウィーン上流社会を舞台に、愛の移ろいと過ぎゆく時への想いを甘美で豊麗な音楽で描いた絢爛豪華な人気作『ばらの騎士』。劇作家ホフマンスタールとR.シュトラウスの名コンビによる最高傑作です。数あるオペラの中でも最も贅沢で美しく、成熟した作品で、中でも第2幕の"銀のばら"の献呈シーン、終幕の女声三重唱は、観るものを陶酔の世界へ引き込む決定的な名場面です。 英国の生んだ名演出家ジョナサン・ミラーの演出は、ウィーンの香気漂う豪奢な舞台で、諦念と未来への希望を成熟したタッチで描き出し、新国立劇場でも抜群の人気を誇ります。 指揮は『こうもり』で大評判を巻き起こした俊英パトリック・ハーン、元帥夫人にドラマティックな役柄を中心に活躍するキアンドラ・ハワース、オックスには難役ボリス・ゴドゥノフの内的な表現が称賛されたギド・イェンティンスが出演。オクタヴィアンにヨーロッパの主要劇場で着実に表現を深化させている脇園彩が出演するのも見逃せません。

梅田芸術劇場メインホール ・ 大阪市北区茶屋町

27年3/29–27年4/13

梅田芸術劇場制作のミュージカル『RRR』。梅田芸術劇場メインホールでの上演。

東京芸術劇場 ・ 豊島区

27年4/15

NHKホール ・ 渋谷区

27年4/23

ウィステリアホール ・ 中央区

27年4/25

スメタナとドヴォルジャーク、民族的語法とロマン主義的ドラマが交錯する作品構成で、今シーズンもトリを飾る。

新国立劇場 オペラパレス ・ 渋谷区本町（初台）

27年4/21–27年4/29

はじめに この世はすべて冗談！ 人生を笑い飛ばすヴェルディ最晩年の傑作喜劇 悲劇で名声を極めたヴェルディが、シェイクスピアの『ウィンザーの陽気な女房たち』『ヘンリー四世』を原作に、人生最後に手がけたオペラが極上の喜劇『ファル

横浜みなとみらいホール 大ホール ・ 西区

27年4/29

NHKホール ・ 渋谷区

27年5/8

新国立劇場 オペラパレス ・ 渋谷区本町（初台）

27年5/1–27年5/9

東京芸術劇場 ・ 豊島区

27年5/13

NHK交響楽団による特別公演。東京芸術劇場での企画で、約2時間の公演（休憩20分含む）。2026年4月から6月にかけて、木曜日または金曜日に開催される3回シリーズ。ドビュッシー、ランサン、タイユフェール、ラヴェルの作品を演奏する。指揮は沖澤のどか、ハープは早川りさこが務める。

NHKホール ・ 渋谷区

27年5/21

新国立劇場 オペラパレス ・ 渋谷区本町（初台）

27年5/16–27年5/23

ロシア・オペラの代表作。帝政ロシア貴族社会の男女の行き違いを描いたプーシキンの韻文小説を原作とした作品です。ニヒルな知識人オネーギン、夢見がちな少女タチヤーナら若者たちが愛と絶望、死に直面する物語が、チャイコフスキーの甘美な音楽で綴られます。「手紙の歌」や「青春は遠く過ぎ去り」、終幕の華麗なポロネーズなどは単独で演奏されることも多い人気曲です。演出はロシア近代演劇の祖スタニスラフスキー演出をモチーフとしたもので、リアリズムを踏まえ現代的視点で人物を自然に活き活きと動かします。序盤のロシアの地方貴族の人間模様と、サンクトペテルブルクの公爵夫人となったタチヤーナを前にしたオネーギンの絶望を描く終幕とのコントラストが鮮やかで、美しい美術・衣裳も特徴です。

新国立劇場 オペラパレス ・ 渋谷区本町（初台）

27年5/28–27年5/30

半世紀を超えて受け継がれる「日本のバタフライ」 2023年に逝去した日本の名演出家・栗山昌良の代表作。 日本の美意識を象徴する舞台が、普遍の悲劇を新たな感動へと導きます。

NHKホール ・ 渋谷区

27年6/5

東京芸術劇場 ・ 豊島区

27年6/10

新国立劇場 オペラパレス ・ 渋谷区本町（初台）

27年6/5–27年6/13

ウィステリアホール ・ 中央区

27年6/13

ブラームスのヴァイオリンソナタ全3曲というドイツロマン派の傑作を届ける。静かに心に染み入る叙情的な第1番「雨の歌」。柔らかな優美さと温かみに溢れる第2番。

NHKホール ・ 渋谷区

27年6/18

阿佐ヶ谷ロフトA ・ 杉並区

7/6–27年6/30

2008年開業、BARホールを併設するトークライブハウス。お笑い芸人の単独ライブやサブカル系トークイベント、朗読・演芸まで多彩な催しが連日開催される、ロングテール文化の受け皿的な会場。

LOFT9 Shibuya ・ 渋谷区

7/6–27年6/30

トークライブハウス LOFT9 Shibuya は、渋谷・円山町にある常設会場です。通年を通して、様々なアーティスト、タレント、クリエイターによるトークライブやお笑いライブが開催されています。

ルミネtheよしもと ・ 新宿区

7/6–27年6/30

新宿ルミネ内にある吉本興業の常設お笑い劇場。人気芸人による漫才・コントに吉本新喜劇を加えた公演を連日複数回上演。都心で気軽に生のお笑いを楽しめる定番スポット。

神保町よしもと漫才劇場 ・ 千代田区

7/6–27年6/30

東京の若手芸人が日々しのぎを削る吉本興業の漫才専門劇場。SNSで話題の次世代芸人のネタライブやユニットライブが連日行われ、ブレイク前のスターにいち早く出会える聖地として人気。

渋谷よしもと漫才劇場 ・ 渋谷区

7/6–27年6/30

渋谷BEAM地下、旧ヨシモト∞ホールを2025年に改称した若手お笑いの拠点。無限大時代から続くライブ文化を受け継ぎ、次世代芸人のネタ・トークライブを連日開催する渋谷のお笑いスポット。

上野鈴本演芸場 ・ 台東区

7/6–27年6/30

上野に建つ都内でも歴史ある落語定席。落語協会の芝居がかかり、真打から二ツ目まで多彩な噺家が高座に上がる。落語に色物を交えた10日替わりの番組で、江戸の話芸を今に伝える。

浅草演芸ホール ・ 台東区

7/6–27年6/30

浅草演芸ホール。落語を中心に漫才、マジック、曲芸などバラエティに富んだ演目を上演しています。

池袋演芸場 ・ 豊島区

7/6–27年6/30

客席約90の小さな落語定席。演者と客席が近い親密な空間が特徴で、落語協会・落語芸術協会が交互に興行。都内四大定席のなかでも通好みの番組が組まれることで知られる。

なんばグランド花月 ・ 中央区

7/6–27年6/30

『NGK』の愛称で親しまれる吉本興業のお笑い総本山。ベテランから若手までの漫才・落語・コントに吉本新喜劇を組み合わせた本公演を年中無休で複数回上演。大阪の笑い文化を象徴する劇場。

新宿ロフトプラスワン ・ 新宿区

7/6–27年6/30

居酒屋形式で飲食しながらトークやライブを楽しめる、日本のトークライブハウスの草分け。芸人・文化人・サブカル系のイベントが連日開催され、尖った表現の発信基地として長年親しまれている。

浅草東洋館 ・ 台東区

7/6–27年6/30

浅草フランス座演芸場東洋館。落語中心の他の定席と異なり、漫才・漫談・コント・マジックなど色物を中心に据えた全国唯一の演芸定席。ベテランからビートたけしゆかりの芸まで浅草の笑いを継承する。

NAKED LOFT YOKOHAMA ・ 西区

7/6–27年6/30

大久保のネイキッドロフトが2021年に横浜駅西口ムービルへ移転・改称した会場。トークライブ・お笑い・音楽など多彩なイベントを開催し、首都圏南部のサブカル発信拠点となっている。

新宿末廣亭 ・ 新宿区新宿三丁目

7/6–27年6/30

寄席－それは日本人の心のふるさと。めまぐるしく激動する現代のオアシスでもあります。 当、末広亭はビル化していく寄席の風潮をよそに江戸以来の寄席の伝統を重んじ、その雰囲気を現代にとどめる落語色物定席です。 東京は落語、上方は漫才といわれてます。事実、東京は落語が多く昼・夜各席十数組のうち、２/３ほどが落語、あとは漫才、奇術、曲芸、俗曲など 様々な色物を揃えており、名実ともに各演芸分野の第一人者が次々と登場します。