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美術館へ足を運ぶきっかけづくりを目指し、特別展「共鳴スルカタチ」開催中に、誰でも気軽にぶらっと立ち寄れる空間づくりのため美術館外の敷地内で飲食空間を提供するイベントです。クラフトフード＆スイーツの物販・テイクアウト店舗が出店します。
井原市立平櫛田中美術館（岡山県）
笠間工芸の丘 ・ 笠間市
11/7–11/8
開催場所の笠間には土地柄たくさんの作家さんがいらっしゃいます。 作品と植物が一緒にならぶ中をめぐりながら、作家さんや出店者さんたちとともに同じ場所で悩み選び、考えあぐねて持ち帰る。次の回では連れ帰った植物の近況や、また別の品種についてを相談をする。 もののやりとりのあとも、永くそんな機会を作れたら、そんな関係が続けばどんなに素敵な事だろうかと想像します。加えて事情から"植物"を育てる環境がない方にも、植物をテーマにした"植物"以外のクラフトを手にしていただき、何度も通っていただけると嬉しいです。
富士山樹空の森 ・ 御殿場市
11/7–11/8
子どもも大人も大満足、野外アートクラフトフェア「アークラ大サーカス」が今年も開催！
新潟県立近代美術館 ・ 長岡市
9/11–11/15
直線縫いで仕立てられるきものの秘密に焦点を当てた展覧会。平面的な意匠が身にまとうことで立体としての美しさを生み出すメカニズムを、友禅の老舗・千總のコレクションを中心に紹介します。きものの制作現場での試行錯誤を通じ、意匠と制作技法の両面から、きものの本質的な美しさと工夫を探ります。
世田谷美術館 ・ 世田谷・目黒
9/19–11/15
スウェーデンのテキスタイルデザインの魅力を、モチーフ、デザイナー、暮らしとの関わりという3つの視点から紹介する展覧会です。自然や暮らしに密接したモチーフと明るい色彩が特徴で、長い冬を心地よく過ごすための手段として発展してきました。スウェーデン在住の個人コレクター、サラ・アクステイリウス氏の所蔵によるヴィンテージ・テキスタイルを中心に、約200点の貴重な作品と関連資料を展示。20世紀前半から現代まで、6名の重要なデザイナーの作品や、インテリア・ファッションとの関わりも紹介します。
奈良県立美術館 ・ 奈良市
9/19–11/15
安堵町出身の陶芸家・富本憲吉（1886-1963）の作品を紹介する展覧会です。昨年度に富本の旧友・今村荒男旧蔵の作品33件が寄贈され、今回はこれらを全て公開するほか、館蔵品・寄託品を加えた約40件を出品します。昭和初期の工芸状況、戦時中の高山疎開、戦後の重要無形文化財制度といったトピックを通じ、昭和時代における富本の作品と活動、その時代的背景を考察します。
砂丘館（旧日本銀行新潟支店長役宅） ・ 中央区
10/14–11/15
スウェーデンのゴットランド島から来たペーテル・ヘルシングの手仕事展。羊の毛をはじめ、世界の素材に向き合い、伝統的な工芸技法を駆使した織物やハンディクラフトを展示。手仕事を通じた異文化理解と、素材との深い関わりを体験できる企画。
宇都宮パセオ ・ 宇都宮市
11/13–11/15
POP UP NIKKO HIRO MARCHE in PASEO 日程：2026/11/13 - 2026/11/15 営業時間：10:00 - 18:00 会場：宇都宮 PASEO 1階・2階特設スペース ・2階 八重洲ブックセンター横イベントスペース ・1階 お休み処イベントスペース(マツキヨラボ横) ・1階 久世福商店前イベントスペース
三溪園 ・ 中区
11/13–11/15
2006年から三溪園で開催されているグループ展「日本の夏じたく」から派生した会です。毎年参加メンバーを変えながら開催されており、今年は記念すべき10回目を迎えます。メインの鶴翔閣では21組の作り手たちが自ら作品を紹介し、白雲邸では中国茶のお茶席も楽しめます（土日限定）。錦に染まりゆく秋の三溪園を舞台に、手仕事の作品と出会える催しです。
茨城県陶芸美術館 ・ 笠間市
11/15
茨城県立図書館と茨城県陶芸美術館のタイアップ企画による美術講座です。当館の担当学芸員が開催中の企画展「THE HEADLINERS 2026」の見どころなどを紹介します。
長野県立美術館 ・ 長野市
8/21–11/17
長野県にゆかりのある作家たちや、信州の風景が描かれた作品を中心に形成された長野県立美術館のコレクションから、一年を通して展示する。洋画、日本画、工芸等さまざまなジャンルの収蔵品を四期に分けて順次公開する第二期。
ハヤシユナイテッド文化ホール鈴鹿（鈴鹿市文化会館） ・ 鈴鹿市
11/19
ヒムロスギなどを使い、大人可愛いクリスマスリースを作るワークショップです。約30㎝ほどのリースが完成します。講師は、生け花やフラワーアレンジメントを学んだ竹野和美先生で、サロン教室での豊富な指導経験があります。季節を飾る花時間を楽しめます。
桑山美術館 ・ 昭和区
11/21
色鉛筆や折り紙、シールを使ってオリジナルな茶碗を表現するワークショップです。テーマは「私」で、完成後に名前（銘）をつけます。事前予約は不要で、どなたでも参加できます。中学生以下は保護者同伴が必要です。
小平市平櫛田中彫刻美術館 ・ 小平市
9/10–11/23
近代日本を代表する彫刻家・平櫛田中は、70歳を過ぎてから書を日課とし、中国の漢詩や自身の信条を数多く揮毫しました。我流でありながらも、力強さと枯淡な趣をあわせ持つ独特の書風は高く評価されています。本展では、田中の書作品に加え、愛用していた硯や水滴などもあわせて展示し、彫刻家・平櫛田中の新たな一面を紹介します。前期と後期に分けて展示作品の入れ替えを行います。
逸翁美術館 ・ 池田市
9/19–11/23
水やお茶、酒、煙草といった飲料や嗜好品を楽しむための道具に焦点を当てた展覧会です。「飲む」ための茶碗やカップ、「呑む」ための徳利や盃、「喫む」ための煙草道具など、三つの「のむ」に注目した作品を展示します。樂長次郎の赤樂茶碗や尾形乾山の菊絵茶碗、江戸時代の蒔絵銚子や煙管など、桃山時代から20世紀の作品が並びます。
兵庫陶芸美術館 ・ 丹波篠山市
9/19–11/23
戦後に生まれた現代陶芸の歴史を、立体作品に焦点を当てて紹介する展覧会です。パイオニア世代のレジェンド・林康夫の1940年代初期作から2025年制作の最新作まで40点余りを展観するほか、1948年結成の「走泥社」の創設メンバーである八木一夫、山田光、鈴木治らの作品、1980年代から1990年代の大型化・インスタレーション化した作品、2000年代以降の新世代作家による革新的な作品を展開します。陶芸表現の広がりとダイナミズムを体感できる構成となっています。
備前長船刀剣博物館 ・ 瀬戸内市
10/3–11/23
今見られる形の刀剣（日本刀）は、平安時代から作られ始め、その技術は約1,200年の時を経た現代に受け継がれています。これは、刀剣が武器という側面のみならず、時に信仰の対象・献上品、ある時はシンボルなど様々な意味を持ち、日本人にとって身近で大切なモノであったことがうかがえます。人生においては、子供が生まれた際に健やかに成長することを願い「お守り刀」を贈る風習がありました。 本展では、日本刀の製作技術を現代に受け継ぐ刀匠や刀職者が製作した、作品を紹介します。
根津美術館 ・ 渋谷・表参道
10/24–11/23
外来の楽や舞を取り込みながら独自の発展を遂げた日本の古典芸能・舞楽。本展では美麗な裂や装飾品など細部にも着目しながら特色ある装束の美をご覧いただきます。
TODAYS GALLERY STUDIO. NAGOYA ・ 中区
10/24–11/23
東京開催に続く名古屋での巡回展。10周年を記念した特別企画に加え、名古屋限定アイテムも登場。VeryBerryの新作オリジナルポーチ、*mofu mofu usagi*の10周年記念イラスト原画抽選販売（3,000円以上購入時）、moaiの人気オリジナルフィギュアのハロウィンバージョンなど、名古屋でしか手に入らない限定グッズが充実。
アクロス福岡 福岡シンフォニーホール ・ 中央区
11/3–11/23
大相撲と福岡の伝統工芸の関わりを紹介する特別展。相撲文化とそれに関連する工芸品の魅力を展示を通じて伝えるイベント。
綾町体育館・綾町武道館（同敷地内） ・ 綾町
11/21–11/23
工芸集団ひむか邑の立ち上がった半世紀前は、問屋さんの力がとても強い時代でした。SNSどころか、パソコンもなく、自分の作品を自分で売るなど考えられない時代。高度経済成長さなかで、大量生産・大量消費が是とされた時代でもありました。その風潮に背を向け、自然の息づかいの中で丁寧に物を作り上げる工芸家たちが綾に集いました。それがひむか邑です。 ひむか邑から発展的に綾町工芸コミュニティ協議会が生まれ、手作りの町を目指すイベントとして"綾工芸まつり"が生まれました。"作り手の見える暮らし"がひむか邑の頃から抱いてきた綾の工芸の一つの理念だとすれば、綾の作り手が一堂に集い、お客さまと触れ合い、新たな刺激を得る綾工芸まつりは、綾の工芸を具現化するイベントと言えるでしょう。 数工房から始まった綾工芸まつりも、現在では40工房ほどが参加する大きな工芸イベントとなりました。工芸まつりにしか出ない作品もあるため、ただ規模が大きいだけでなく、遠方からもファンの集まるイベントとなっています。 工芸者自らが企画をし、綾の工芸者全員でお客さまをもてなすように綾工芸まつりは作られます。新型コロナの影響で一昨年は開催が危ぶまれ、昨年は内容がギリギリまで決まりませんでした。それでも、お客さまとの出会いが作り手の大きなモチベーションに繋がると、対策を考えつつ開催を続けました。コロナ渦でも足を運んでくださったお客さまの「待っていました」の声に、出展者一同が元気になり、どれほど救われたでしょうか。綾の工芸を育ててくださったお客さまの力を改めて感じました。 2021年の秋で綾工芸まつりは第40回となりました。昨今の状況を考えるとシンプルな形にせざるを得ないのかもしれませんが、心に恥じない"ほんもの"を届け、"作り手の見える暮らし"をお客さまと作り上げられるよう精進してまいります。
花の展示ホール ・ 加西市
11/23
自然の素材を使ったオリジナルのクリスマスリースを作る教室です。神戸フローラルアートスクールの山口素子先生が講師を務めます。予約が必須で、定員は30名です。
兵庫県播磨地域（春を告げる早咲きチューリップ展会場）
11/23
自然の素材を使ったオリジナルのクリスマスリースを作る教室です。神戸フローラルアートスクールの山口素子先生が講師を務めます。
愛知県美術館 ・ 名古屋市東区
10/24–11/24
愛知県美術館と愛知県陶磁美術館が共同で実施する移動美術館プログラム。「花の時間：ちいさきうつくしきもの」をテーマに、両館の所蔵作品から選りすぐった美術作品を県内各地へ持ち運び、地域住民が身近に美術鑑賞ができる機会を提供する。小さくも美しい作品群を通じて、美術との新たな出会いを実現する。
益子陶芸美術館 ・ 益子町
9/6–11/29
1969年から1971年にかけて東京・有楽町の交通会館ギャラリー・手で開催された三人展を軸に、江崎一生、加守田章二、森陶岳の陶芸作品を紹介する企画展です。東京国立近代美術館の学芸員・吉田耕三によって企画され、当時最も活躍していた三人の作家が創造的な陶芸作品に取り組みました。この時期は三人がそれぞれの創作段階において変容を遂げた時期であり、益子の地で改めて交差した陶芸の新たな表現が、今日の陶芸に与えた影響を探ります。
紙の博物館 ・ 北区
10/3–11/29
吉井源太（1826–1908）は高知県いの町の御用紙漉きの家に生まれた製紙技術者です。幕末から明治時代の製紙業の大変革期に、「土佐の大桁」の完成により従来の2～3倍の紙生産を実現し、28種に及ぶ新しい紙を開発しました。典具帖紙はタイプライター用複写紙として欧米へ盛んに輸出され、原料栽培にも力を入れて土佐を紙と原料の一大産地へと発展させました。東京・大阪・京都など各地で技術伝習を行い、『日本製紙論』を著して和紙の近代化に尽力した「土佐紙業界の恩人」です。本展は生誕200年を記念し、その功績と土佐製紙業の発展を紹介します。
うだつの上がる町並み・美濃市内施設 ・ 美濃市
10/11–11/30
美濃和紙あかりアート展は、美しい「うだつの上がる町並み」を舞台に、1300年の歴史を誇る美濃和紙を使った幻想的な作品が並ぶ光のアートイベントです。全国から集まる一般公募の作品が、毎年新たなアイデアとともに町を灯します。これまで多くの来場者に感動を与え、日本国内はもちろん、国境を越えて人々を魅了してきました。町をあげて開催するこのイベントは、地域の有志たちによって、四半世紀以上大切に守られています。多くの人に愛される美濃市の文化と風情を、ぜひ堪能してください。
昭和美術館 ・ 昭和区
9/19–12/4
昭和美術館の収蔵品から茶陶に関する作品を展示する展覧会です。舶来（輸入物）と日本の茶陶の両者を対比させることで、茶道における陶磁器の役割と美的価値を探求する企画展です。同館では年3回の展示を開催しており、本展は秋期下期展にあたります。庭園に点在する茶室の雰囲気のなか、昭和の造りの本館で約800点の収蔵品の一部を公開しています。
サントミューゼ 上田市立美術館 ・ 上田市
9/19–12/6
江戸時代から続く老舗和紙舗「榛原」と、河鍋暁斎、竹久夢二、川瀬巴水ら絵師たちとの協働による作品を紹介する展覧会です。明治から昭和初期にかけて製作された和紙小物、画家たちの肉筆画稿、貴重な資料などを公開します。千代紙、団扇絵、絵短冊、ぽち袋、熨斗など、榛原が日本の暮らしにもたらした身近で上質な美の世界をご覧いただけます。川瀬巴水の肉筆画2点が初公開されます。
愛知県陶磁美術館 ・ 瀬戸市
9/26–12/6
古窯焼成の復元実験と関連企画として、瀬戸の伝統的な窯を使って常滑焼を焼成する実験的なプログラム。異なる産地の土と窯を組み合わせることで、焼成条件と製品の関係性を検証する学習機会。陶磁器博物館による専門的な研究を一般向けに体験できるイベント。
佐賀県立九州陶磁文化館 ・ 西松浦郡有田町
10/3–12/6
江戸時代に製作された「柿右衛門様式」は、優美で華麗な色彩と独特の質感をもつ色絵磁器として、ヨーロッパの王侯貴族を魅了し、その後のヨーロッパ磁器に大きな影響を与えました。特にドイツのマイセン窯では1730年代を中心に精巧な写しが製作されました。本展では、柿右衛門様式の優品とマイセンにおける写しを比較展示し、その背景とともに紹介します。洋の東西を問わず人々を魅了する柿右衛門様式の美に迫る展覧会です。
東京国立博物館 ・ 上野
10/14–12/6
京都・紫野の大徳寺は、開山・宗峰妙超の禅風を伝える洛北の巨刹です。1326年の開山以来、各時代の名僧が輩出し、天皇や戦国武将、茶人たちの信仰を集めながら発展してきました。後醍醐天皇は大徳寺を「本朝無双の禅苑」と讃えました。開創700年の2026年、通常非公開の名宝が一堂に会する展覧会は41年ぶり、東京では初の開催となります。大徳寺山内の塔頭や派寺院の寺宝を一挙公開します。
ギャルリーワッツ ・ 港区
10/23–10/28
日常の中にひそむ矛盾をすくい上げ、私たちが日常で何気なく目にしてきた素材を用いてアートを手がける野田涼美さん。 一方で、工業素材の美しさを身に纏うものとして編みシャツを長年作っています。涼美さんの進化した編みシャツが久しぶりにワッツに登場です。 ワッツin広島@ANCHORET 2026.10/23(fri) - 28(wed) 12:00-18:00(last day-17:00） 今年も広島にまいります。東京ワッツでは個展なので、たくさんの作家を一度にご紹介できるのはこの機会ならでは。今回もみなさまと多彩な作品との出会いがありますように。
INAXライブミュージアム ・ 常滑市
4/25–10/13
土の空間である「土間」をテーマにした企画展。従来の土間の使い方から現代における新しい活用法まで、つくり手と使い手の視点から土間文化を再発見する展覧会。常滑における土とやきものの関わりを、実践的かつ体感的に学ぶことができます。
浦添市美術館 ・ 浦添市
7/3–10/13
国内はもちろん世界の優れた美術作品について、ユニークで質の高い展示会を開催します。講堂では展示会に関連した講演会や映写会を行います。
SGT美術館 ・ 勝浦市
5/15–10/17
ガレ、ドーム、ルソー、ラリック、藤田恭平、岩田藤七、岩田久利、岩田糸子らの作品をはじめ、薩摩切子やフランス、イタリア、アメリカなどのガラス工芸作品を展示する展覧会です。
ギャルリーワッツ ・ 港区
10/12–10/17
日常に潜む矛盾を題材にアート作品を手がける作家による展示。工業素材を用いた作品とともに、素材の美しさを活かした編みシャツが展示される。作家が長年制作してきた編みシャツの進化した作品が久しぶりにギャラリーに登場する。
ヤマザキマザック美術館 ・ 東区
2/28–10/18
ロココから近代へと続くフランス美術300年の変遷を紹介する展示です。ヴァトー、ブーシェ、フラゴナール、シャルダンなどロココ美術の巨匠から、クールベ、モネ、モディリアーニ、ピカソ、シャガールといった各時代を代表する画家の作品を年代順に展示。絵画作品を通じてフランス美術の歴史を学べます。工芸作品ではエミール・ガレやドーム兄弟のガラス作品、アール・ヌーヴォー様式の家具も展示されています。
日本玩具博物館 ・ 姫路市
4/25–10/18
「節」というのは、古代中国の暦法で定められた季節の変わり目を表します。陰陽道の考え方では、奇数の重なる日は良くないことが起きるとされ、それを避けるための行事が"節供(のちに節句)"となりました。季節の変わり目に当たって神に供物を捧げ、生命力あふれる植物の力で邪気を払って身の健康を保つこと――桃の節句の桃花酒や端午の節句の菖蒲酒のように――が節句(供)本来の意味だったと思われます。これが日本の貴族社会に伝わり、私たちの節句行事の基礎が形成されました。 元旦(がんたん=1月1日)、上巳(じょうし=3月3日)、端午(たんご=5月5日)、七夕(たなばた=7月7日)、重陽(ちょうよう=9月9日)が季節の節目と考えられてきましたが、江戸時代に入ると、一年の始まりに当たる元旦は、特別な祝儀を行う別格の日となり、代わりに人日(じんじつ=1月7日／七草の節句)が加わって「五節句」と位置づけられました。 中国から日本に伝わった節句行事は歴史を経る中で、農耕儀礼や祖霊信仰、人形を愛する文化などと混交し、節句に子どもの成長と幸福を祈るという日本独自の性格をプラスすることで、他のアジア諸国には例をみない節句文化を発展させてきました。本展では、「上巳」、「端午」、「七夕」を取り上げ、それぞれの行事にかつて登場した郷土の人形や玩具を展示します。日本の節句飾りの世界の多様性に触れていただき、祖先が育んできた子ども観や宗教観、美意識をみつめる機会としていただければ幸いです。
長崎県美術館 ・ 長崎市
7/30–10/18
工芸・デザイン作品の「日常性」に焦点を当てたコレクション展です。長崎独自の歴史・文化的背景のもとで育まれた、器や日用の道具などの作例を紹介します。鑑賞者が生活者としてのまなざしでこれらと向き合い、身近な対話の相手として当館コレクションに親しむ機会を提供します。
五島美術館 ・ 世田谷区
8/29–10/18
唐草文は、植物の茎や蔓や葉などが絡み合った文様のひとつです。古来より繁栄・長寿を象徴する装飾文様として用いられ、ときに花や実などを組み合わせて多彩な変化を遂げました。五島美術館の収蔵品から、中国の古鏡・陶磁器・染織、朝鮮半島の金工品、平安時代の古筆の料紙装飾など、さまざまなジャンルの作品に施された唐草文をお楽しみください。
PLAY! MUSEUM ・ 立川市
8/29–10/18
古代から近世にかけての日本工芸の歴史を展観する特別展。陶磁、漆工、金工、染織など、東アジアの美術伝統を受け継ぎながら発展した日本工芸の多様な表現を紹介します。各時代の工芸品を通じて、技法の工夫と美意識の変化をたどることができます。
大和文華館 ・ 奈良市
8/29–10/18
古代から近世にかけての日本工芸の歴史を展観する特別展。陶磁、漆工、金工、染織など、東アジアの美術伝統を受け継ぎながら発展した日本工芸の多様な表現を紹介します。各時代の工芸品を通じて、技法の工夫と美意識の変化をたどることができます。
TODAYS GALLERY STUDIO. NAGOYA ・ 中区
10/2–10/18
ミニチュアベーカリーとスイーツアートが融合した合同展です。精巧に制作されたパンやケーキなどのミニチュア作品と、本物と見間違えるほどリアルなフェイクスイーツ作品が展示されます。会場内はすべて撮影可能で、お気に入りの作品を自由に撮影してSNSで発信できる体験型展示として楽しめます。人気クリエイターによる限定グッズの販売も行われます。
Gallery KAZE ・ 武蔵野市
10/13–10/18
妖精の森ガラス美術館 ・ 鏡野町
4/15–10/19
アクセス 各方面からのアクセス 鏡野町周辺情報 大きい地図でみる [Google Map] 車でお越しの方 【岡山市方面から】 国道53号線を津山方面へ。津山バイパス〜国道179号線を奥津温泉・上齋原方面へ約35分。 【鳥取方面から】 鳥取自動車道・用瀬ICから国道482号を上齋原方面へ。 【大阪方面から】 大阪方面から、中国自動車道・院庄ICから国道179号線を奥津温泉・上齋原方面へ。 【広島方面から】 広島方面から、中国自動車道・院庄ICから国道179号線を奥津温泉・上齋原方面へ。 駐車場について 無料でご利用いただけます。乗用車40台、バス対応可能。 冬期のご来館について 通年（年末年始を除く）でご利用いただけます。冬期は降雪量が多いため冬用の装備（スタッドレスタイヤ・タイヤチェーンなど）が必要です。 道路の状況を知る 鉄道＋バス 【岡山駅から】 JR津山線より「JR津山駅」下車後、ごんごバス、中鉄北部バスを利用しておよそ110分。 バス時刻表［PDF］（ガラス美術館作成） 高速バス 【新大阪駅から】 日本交通株式会社で（鏡野町・倉吉行き）より約３時間。「かみさいばら温泉」で下車後、徒歩約5分。 日本交通株式会社公式サイト タクシー 【津山駅から】 約50分（国道179号線 経由） 鏡野観光・タクシー 津山タクシー 鏡野町周辺情報 妖精の森ガラス美術館のある上齋原地域は登山、キャンプ、スキーなど、四季を通じて自然を楽しめる地域です。夏はキャンプ、冬はスキー、スノーボードを楽しめる「恩原高原」や、滝の裏側に入れることで有名な「岩井の滝」、登山やハイキングができる「県立森林公園」、疲れたらのんびりゆったりくつろげる温泉郷「かみさいばら温泉」等、豊かな自然を思いっきり満喫できます。上齋原地域だけではなく、鏡野町内にはまだまだたくさんの見どころ、立ち寄りスポットが満載です。詳しくは鏡野町観光と移住総合サイト「かがみの旅とくらし」にアクセスしてください。
アートベース / 偶然はない。 ・ 千代田区
7/7–10/19
作家が決めた最低価格からスタートし、会期終了3日前の開票までに最も高い金額を入札した人が落札者となるオークション形式の展示です。入札箱が開けられるまで価格がわからないドキドキ感を楽しめます。コマンドAが関わってきた年齢やキャリアが異なるアーティスト20名以上が出展します。
大丸神戸店 9階 大丸ミュージアム＜神戸＞ ・ 中央区
9/30–10/13
イタリアの美術宝飾・工芸品を展示する展覧会。
art space＆shop haru ・ 鹿児島市
10/2–10/13
工房竹灯華による村尾吉光の作品展。竹を使った灯華作品を展示。