ウィッグユキ 展示会
サンポートホール高松 大ホール ・ 高松市
10/30〜
ウィッグの展示会。
271件
サンポートホール高松 大ホール ・ 高松市
10/30〜
ウィッグの展示会。
富山市ガラス美術館 ・ 富山市
会期未定
富山市ガラス美術館 ・ 富山市
会期未定
鉛筆画とランプ・オブジェを展示する展覧会。鉛筆画は写真のように描くことを目指して古谷振一先生の教室で習作しており、和紙あかり結′による自然素材で制作したランプやオブジェと組み合わせた「モノクロとあかり」をテーマにした展示。
富山市ガラス美術館 ・ 富山市
会期未定
ギャラリーQ ・ 大津市
会期未定
染色創作家・迫沼寛さん(野洲市在住)による個展。天然染料を使った作品が展示されます。
ペロタン東京 ・ 港区
会期未定
Chen Fei - Sometimes
静岡県立美術館 ・ 静岡市駿河区
会期未定
静岡県立美術館のボランティアがナビゲーター役を務め、企画展の作品を、参加者といっしょに対話形式で、約30分間鑑賞します。
UNITEDcafe(ユナイテッドカフェ) ・ 世田谷区
会期未定
作家Uta/アルパカ氏による展示会。バイク歴20年、カメラ歴3年ほど。カメラをぶら下げてバイクで全国徘徊が趣味。"あなたのそばに"をテーマにコーヒー片手に景色を切り取った写真作品を展示。
横浜市民ギャラリー ・ 西区
会期未定
ヒグレ17-15キャス(コンテンポラリー・アート・スタジオ) ・ 荒川区
会期未定
戦時下資料ラボO JUN 船木美佳による展示
翠波画廊 ・ 中央区
会期未定
巨匠たちが残した、もうひとつの文化遺産。版画は同じ作品が何枚も存在するから、原画ほど貴重ではないという印象をお持ちの方もいらっしゃるかもしれません。本展では、近代フランスの巨匠たちが残した版画作品を紹介します。
ギャラリーQ ・ 大津市
会期未定
膳所高校美術班による毎年恒例の作品展。生徒たちの美術作品を展示します。
ギャラリーQ ・ 大津市
会期未定
大津商業高校美術部による部展。

ギャラリーQ ・ 大津市
会期未定
ガザに関連したテーマの展示。
ギャラリーQ ・ 大津市
会期未定
パレスチナ・ガザ出身のアーティストによる展覧会。ガザの現状を表現した単色をテーマとした作品展。
加賀依緑園 ・ 加賀市
会期未定
岡本茂樹が自らの美術館閣を養うきっかけになった造園をもとに、樹木の枝張りに倣いながら作陶し続け今に至る。本展では数十点の立体作品や器などを出展いたします。
NANZUKA UNDERGROUND ・ 渋谷区
会期未定
ギャラリー・ルデコ ・ 渋谷区
会期未定
ミネルヴァ撮影会を立ち上げて約3年半。参加していただくカメラマン、モデル、スタッフの3者全員が楽しく、一般の方々に配慮した撮影会を目指し運営をしてきました。
横浜市民ギャラリー ・ 西区
会期未定
MOMO GALLERY ・ 東区
会期未定
写真店maruphoto ・ 左京区
会期未定
「願いの池」という名前は、三人の作家が東京での留学時代に使っていたグループ名に由来します。
ギャラリー絵夢 ・ 新宿区
10/8–10/14

Alt_Medium ・ 新宿区
10/9–10/14
高松光による個展。

キヤノンギャラリー S ・ 港区
9/4–10/15
写真家コサカシンタロウ氏によるALS患者・杉田省吾氏の人生を記録した写真展です。ALSは発症すると筋肉が徐々に衰え、人工呼吸器の使用を選択する必要に迫られる難病。コサカ氏は杉田氏がこの病と向き合った11年間を定期的に撮影し続けました。展示作品を通じて「生き抜くとはどういうことなのか」を問いかけています。すべての作品はキヤノンの大判プリンターで出力されています。

キヤノンギャラリー S ・ 港区
9/25–10/15
キヤノンフォトクラブ東京第1の会員による年1回の写真展です。自然風景を主体に花や鳥などを撮影した作品を展示しており、会員がそれぞれの作風に合わせて和紙、画材紙、マット紙、光沢紙など風合いの異なるさまざまな用紙で表現した50点の作品が展示されます。撮影からプリントアウトまで、作品として表現することにこだわった作品創りがされており、用紙による味わいの違いや作者の感性による表現の違いを感じることができます。

HAGIWARA PROJECTS(ハギワラプロジェクツ) ・ 港区
9/12–10/17
ザック・プレコップによる個展。パレットナイフで素早く描いた筆致から始まり、グラシン紙に描いた部分を切り抜いてステンシルを制作。そのステンシルを絵画表面に重ね、複数の形や構成を蓄積させることで、複雑な幾何学的絵画へと発展させる。身体的かつ反復的なプロセスを通じて、形や色が重なり合い、密度の高い視覚構造が形成される。プレコップは制作プロセスを音楽に近いものとして捉えており、複数の要素が互いに作用する関係を組み立てている。当ギャラリーにおける同作家7年ぶりの個展。

KOTARO NUKAGA 六本木 ・ 港区
9/12–10/17
ライゾマティクスによる個展。回転する金属の円盤をダイヤモンドの針で削りながら線を刻み続ける極座標プロッターマシンが中心。インドの数学者ラマヌジャンの研究に関連する数式と、ライゾマティクスが構成した実験式から得られた数値の分布を、線の間隔に変換して金属円盤に刻む。数式の規則を知ること、計算結果を見ること、その過程を追うこと、完成した円盤を見ることは、それぞれ異なる経験である。理解に先立って結果が現れるとき、私たちはそれをどのように意味づけ、引き受けるのかを問いかける作品です。

KOTARO NUKAGA 天王洲 ・ 品川区
9/12–10/17
ライゾマティクスによる個展。回転する金属の円盤をダイヤモンドの針で削りながら線を刻み続ける極座標プロッターマシンが中心。インドの数学者ラマヌジャンの研究に関連する数式と、ライゾマティクスが構成した実験式から得られた数値の分布を、線の間隔に変換して金属円盤に刻む。数式の規則を知ること、計算結果を見ること、その過程を追うこと、完成した円盤を見ることは、それぞれ異なる経験である。理解に先立って結果が現れるとき、私たちはそれをどのように意味づけ、引き受けるのかを問いかける作品です。

STANDING PINE 東京 ・ 品川区
9/19–10/17
日常的な事物に潜む歴史と政治性を掘り下げた作品を制作する平川祐樹の個展です。戦後、アメリカからもたらされた制度や価値観が日本社会に受容されてきた過程を、自身の記憶や身体的経験と結びつけながら考察しています。古い集乳缶を組み合わせた《Intolerance / 2025》では、戦後の食の西洋化と占領政策を通じた身体への介入を問い直します。《Souvenir / 2025》は占領下の日本で撮影された和式便器のポストカードを拡大し、失われつつある生活様式とアイデンティティに目を向けます。《Intended Accidental Ingestion / 2026》では、米軍との関係性を身体的行為を通して受け止めようとする試みが示されています。

PARCEL ・ 中央区
9/12–10/18
PARCELで開催される橋本知成の個展。2022年の個展以来約4年ぶりの展示。信楽を拠点とするアーティスト橋本知成が、「白」を基調とした新作シリーズを発表。セラミック彫刻における手びねり技法を用いた作品群であり、色彩を抑えることで造形そのものと素材との関係をより深く見つめ直す試み。展覧会タイトルの「Yet, yet again.」には「それでも、もう一度」という反復の感覚が込められており、素材の変化を受け入れながら制作を積み重ねる作家の現在地を紹介する。

MISAKO & ROSEN ・ 豊島区
9/20–10/18
マーガレット・リー スタジオの20周年企画として、C Kによるウェイスト・マネージメント・ギャラリー (WMG) を開催。オープニングレセプション:9月20日(日)15:00-17:00

MISAKO & ROSEN ・ 豊島区
9/20–10/18
台湾のアーティスト、イェ・シーチャンの日本初となる個展です。紙に墨で描かれた作品やキャンバスに油彩で描かれた作品は、記念碑的なスケール感を持ち、抽象表現の様々な伝統を想起させながらも、特定の流派や様式に安住することはありません。洗練されていながらも、鑑賞者の心に深く触れる個人的な親密さを湛えた作品と生涯は、誠実さがもたらす豊かさを物語っています。

ヴァニラ画廊 ・ 中央区
10/6–10/18
前田彩華の画集出版記念展。和紙にペン画や水墨画の技法を用いて描かれた作品を展示。繊細で幻想的なエロスとタナトスの交錯を表象する作風が特徴。2026年5月にリリースされた初画集『穏やかな救済』の記念展で、大阪展と異なる作品が展示される。神仏や虫、花などを題材に、死生観や理想の世界を描く気鋭の画家の作品が鑑賞できます。
NANZUKA UNDERGROUND ・ 渋谷区
9/12–10/17
KAYOKOYUKI ・ 港区
9/12–10/17
s+arts ・ 港区
10/2–10/17
蒔田圭のソロ展覧会。
s+arts ・ 港区
10/2–10/17
山﨑亜記子のソロ展覧会。